Musée de l’Imprimerie : Icônes
Première exposition sur le travail Suzan Kare- client Musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique
- année 2022
- domaine culture
- catégorie
communication
Suzan Kare est celle qui dessina les icônes du premier Macintosh en 1984. Ce qui peut paraître aujourd’hui une évidence, fut un défi pour une jeune designer tout juste sortie d’école d’art.
La communication de l’exposition rend compte de l’univers dans lequel Suzan Kare n’a depuis cessé d’évoluer : pixels, couleurs RVB affichées par l’écran.
La communication de l’exposition rend compte de l’univers dans lequel Suzan Kare n’a depuis cessé d’évoluer : pixels, couleurs RVB affichées par l’écran.
Musée de l’Imprimerie : Eye, Eye, Eye
Communication animée pour exposition virtuelle- client Musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique
- année 2021
- domaine culture
- catégorie
communication
Afin de pallier à la fermeture des musées due à l’épidémie de Covid-19, le Musée a élaboré une exposition virtuelle qui interroge la violence des images émises au cours des derniers mois.
Pour faire connaître cette exposition, Bureau 205 a conçu une communication, uniquement diffusée sur les réseaux sociaux, jouant de la succession des images et de leur persistance dans la mémoire de celui qui les regarde, même furtivement.
Pour faire connaître cette exposition, Bureau 205 a conçu une communication, uniquement diffusée sur les réseaux sociaux, jouant de la succession des images et de leur persistance dans la mémoire de celui qui les regarde, même furtivement.
Musée de l’Imprimerie : Livret des acquisitions
Un livret pour rendre compte des acquisitions- client Musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique
- année 2021
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- format 170 × 230 mm
Le musée fait preuve d’une volonté affirmée de consolider son fonds documentaire déjà très riche en procédant, chaque année, à des acquisitions. Pourtant, peu de ses visiteurs le savent et moins encore identifient les documents qui rejoignent les collections.
À l’occasion de l’acquisition de nombreuses affiches de Gérard Paris-Clavel, Bureau 205 a proposé d’édition d’un livret mettant en lumière l’ensemble des documents acquis au cours des deux dernières années.
Le livret conçu s’inscrit dans la logique de l’identité visuelle mise en place par Bureau 205 depuis 2013. Si le format économique, la grille régulatrice et la composition des textes sont définis avec précision, une part importante est laissée libre pour l’organisation des contenus, la composition des titres et l’emploi des filets.
Voici une nouvelle application du principe d’identité visuelle mobile déployée par Bureau 205.
Musée de l’Imprimerie : Livret d’activités enfants
Un outil de médiation pour le jeunesse- client Musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique
- année 2021
- domaine culture
- catégorie
design graphique d’exposition
- format 170 × 230 mm
En collaboration avec le service des publics et de la médiation, Bureau 205 a conçu un livret d’activités à l’attention des enfants afin de les conduire dans la découverte des collections du musée.
Le Musée a commandé à l’artiste Chloé Cruchaudet une série de douze portraits de personnages ayant une histoire avec l’imprimerie qui ont été accrochés dans les différentes salles d’exposition. Par le biais de questions et d’énigmes, les enfants sont invités à faire le parcours muséographique.
Bureau 205 a saisi l’occasion de ce livret pour mettre en œuvre l’identité visuelle qu’il a mis en place dès 2013.
Musée de l’Imprimerie : La lettre n° 25
Accords musique/design graphique- client Musée de l’Imprimerieet de la Communication graphique
- année 2020
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 21 × 29,7 cm
La lettre annuelle du musée est l’occasion de démontrer que le système graphique mis en place par Bureau 205 pour cette institution (grille, choix typographiques) n’empêche pas les variations.
Pour cette lettre n° 25, les titres sont composés avec le caractère Plaak dessiné par Damien Gautier. En jouant sur les accords entre musique et design graphique, elle annonce les signes graphiques de la prochaine exposition “VinylesMania” et le propos des commissaires sur les similitudes entre l’univers du vinyle et celui de l’imprimerie.
Musée de l’Imprimerie : VynilesMania
Une campagne résolument animée- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2020
- domaine culture
- catégorie
communication
Bureau 205 a conçu la communication de l’exposition “VinylesMania” dont le propos fut de donner à voir la richesse de l’univers graphique autour de la production musicale.
Semblant emprunter leurs titres à de multiples pochettes de disque, les documents conçus pour la promotion de cette exposition
s’est dessinée comme autant de variations rock, folk, pop, jazz…Musée de l’Imprimerie : Venez voir !
Campagne de communication, été 2020- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2020
- domaine culture
- catégorie
communication
Pour le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique, Bureau 205 a dessiné une affiche typographique associant, sous forme de vignettes, quelques documents issus du fonds.
Le message pour les passants est clair: “Venez voir!” ce que le musée raconte de l’histoire de l’imprimerie et de la communication au fil des siècles.
Par le jeu des lettres capitales et de leurs variations, la composition typographique crée les espaces où les images, imprimées en encre métallique, viennent se loger.
Le message pour les passants est clair: “Venez voir!” ce que le musée raconte de l’histoire de l’imprimerie et de la communication au fil des siècles.
Par le jeu des lettres capitales et de leurs variations, la composition typographique crée les espaces où les images, imprimées en encre métallique, viennent se loger.
Musée de l’Imprimerie : La lettre n° 24
Des signes livresques- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2019
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 21 × 29,7 cm
La lettre annuelle du musée est l’occasion de démontrer que le système graphique mis en place (grille, choix typographiques) n’empêche pas les variations.
Pour cette lettre n° 24, les titres sont composés avec le caractère Henry dessiné par Matthieu Cortat. Elle annonce les signes graphiques de la prochaine exposition “L’Odyssée des livres sauvés”.
Musée de l’Imprimerie : Odyssée des livres sauvés
Paysages imaginaires- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2019
- domaine culture
- catégorie
communication
La communication de “L’odyssée des livres sauvés” évoque des paysages imaginaires et le voyage à travers les siècles et les continents auquel nous invitent les commissaires de cette exposition qui présente les récits des livres menacés, blessés, spoliés, égarés, censurés, subtilisés.
Sérigraphie
Lézard graphique
Musée de l’Imprimerie : Programme 2019-2020
Continuité et variation- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2019
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 15 × 21 cm
Nouvelle variation autour du langage visuel du musée à l’occasion de la parution du programme annuel. Les signes graphiques annoncent les anneaux des Jeux méditerranéens, identité visuelle présentée lors de la prochaine exposition, ainsi que celle consacrée à la fabrication des vinyles — VynilesMania — et au travail de Marcel Jacno pour les “clubs” (Club français du livre, Club Méditerranée, Club bibliophile de France, etc.)
Avec la police de caractères Molitor dessinée par Matthieu Cortat et diffusée par la fonderie 205TF.
Avec la police de caractères Molitor dessinée par Matthieu Cortat et diffusée par la fonderie 205TF.
Musée de l’Imprimerie : Attention, logo ! #3
Aide à la visite- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2019
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- format 17 × 23 cm
Pour cette nouvelle exposition du cycle consacré à l’identité visuelle, le musée de l’Imprimerie s’est proposé de rassembler autour de la présentation du logotype des Jeux méditerranées de Split trois projets se rejoignant autour des relations entre graphisme, sport et santé.
Bureau 205 a conçu une brochure qui présente ce parti pris et aide le visiteur à comprendre chaque exposition avec le commentaire des commissaires invités.
Musée de l’Imprimerie : Attention, logo ! #3
Jeux (olympiques) méditerranéens: 3 anneaux pour 3 continents- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2019
- domaine culture
- catégorie
communication
Moins connus que leurs grands frères les Jeux olympiques, les Jeux méditerranéens existent depuis plus de 70 ans et rassemblent 26 nations du bassin méditerranéen et 3 continents. En 1979, pour les Jeux de Split, Boris Ljubičić crée l’identité visuelle de l’événement.
Pour cette nouvelle exposition de son cycle “Attention: logo!”, le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique présente de multiples documents graphiques, objets dérivés, documents de travail en provenance des archives du designer graphique et du musée des Sports de Croatie.
L’affiche dessinée pour l’occasion rejoue les codes graphiques des Jeux en référence au célèbre logotype. Elle déploie une nouvelle fois le langage visuel conçu pour le musée.
Pour cette nouvelle exposition de son cycle “Attention: logo!”, le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique présente de multiples documents graphiques, objets dérivés, documents de travail en provenance des archives du designer graphique et du musée des Sports de Croatie.
L’affiche dessinée pour l’occasion rejoue les codes graphiques des Jeux en référence au célèbre logotype. Elle déploie une nouvelle fois le langage visuel conçu pour le musée.
Sérigraphie
Lézard graphique
Musée de l’Imprimerie : Andy Warhol, ephemera
- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
communication
- quantité 1000 ex.
- format 17 × 23 cm
Le catalogue de l’exposition “Andy Warhol, ephemera” est riche d’une centaine d’illustrations méconnues d’Andy Warhol — croquis, affiches, invitations, pochettes de disque, couvertures de livres, de magazines, étiquettes de vin, vêtements, etc. — issues du fonds du collectionneur québécois Paul Maréchal.
L’utilisation d’une encre métallique organise les textes français et anglais, et dessine un quadrillage tel une table de montage sur laquelle les travaux de l’artiste sont déposés pour comprendre leurs dimensions.
Les choix de reliure et de papiers évoquent la matérialité des ephemera (papiers d’emballage, brochures publicitaires) et la modestie qui s’en dégage.
Impression
Imprimerie Chirat
Photogravure
Frédéric Basset
Auteur
Paul Maréchal
Musée de l’Imprimerie : Andy Warhol, ephemera
Mise en abîme- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
communication
L’exposition présente le travail d’illustrateur et de publicitaire de Andy Warhol à travers les imprimés éphémères qu’il a conçu tout au long de sa vie. Les ephemeras, ces imprimés commerciaux, publicitaires, administratifs destinés à un bref usage, sont les témoins du quotidien. Aujourd’hui devenus rares car considérés sans intérêt et sans valeur jusqu’à une époque récente, leurs valeurs historique et artistique font l’objet d’un intérêt certain des collectionneurs, ainsi que des musées.
La communication de l’exposition a été conçue comme une série d’objets, en écho au travail de Andy Warhol.
Chaque support (affiche 120 × 176, affiche 40 × 60, invitation, couvertures du communiqué et du dossier de presse, etc.) reprend une partie de l’affiche 4 × 3 m. Le déploiement des supports de communication dans l’espace urbain crée un parcours visuel dans l’œuvre de l’artiste.
Musée de l’Imprimerie : À la découverte du musée
Faciliter la visite- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 10,5 × 21 cm
Ce dépliant a pour vocation à rendre compte de la richesse des collections du musée et de proposer un outil de visite.
Un travail particulier a été mené sur les plans pour rendre compréhensible le parcours sur les trois niveaux de ce bâtiment à la géométrie complexe.
L’impression en tons directs — fluorescent et encre métallique — fait la synthèse entre patrimoine et communication graphique.
Musée de l’Imprimerie : La lettre n° 23
Sens de lecture- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 21 × 29,7 cm
La lettre annuelle du musée est l’occasion de démontrer que le système graphique mis en place (grille, choix typographiques) n’empêche aucunement les variations.
Les titres de la lettre n° 23 sont composés avec le caractère Clifton, dessiné par Yoann Minet, qui sera celui de l’identité de la prochaine exposition consacrée à Andy Warhol.
Musée de l’Imprimerie : Programme 2018-2019
Continuité et variation- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 15 × 21 cm
Nouvelle variation autour du langage visuel du musée à l’occasion de la parution du programme annuel.
Musée de l’Imprimerie : Attention, logo ! #2
Po-pu-laire- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
communication
L’affiche de cette exposition s’affirme dans l’espace public: en lettres rouges et en grand le mot “populaire” arrête le regard et interroge d’autant qu’il est traversé par un drôle d’avion dont le nez est une main tendue…
Ce dessin de Grapus est à l’origine de la conception du logotype du Secours populaire français auquel le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique consacre cette nouvelle exposition.
Musée de l’Imprimerie : Attention, logo ! #2
Un catalogue à afficher- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2018
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- format 17 × 23 cm
Comment présenter le travail d’affichiste de Grapus, de Nous Travaillons Ensemble et de l’Atelier de création graphique dans une édition sans en réduire la perception ? Telle fut la réflexion qui a mené à la forme hybride de cet ouvrage.
En guise de couverture, trois feuilles pliées que le lecteur osera détacher pour découvrir trois affiches emblématiques du Secours populaire français. Au dos, se trouve la liste des œuvres présentées dans le cadre de l’exposition.
Puis, les textes et les images d’archives sont reproduits sur un support autocollant fluorescent, évoquant, comme les affiches, le matériel militant.
Enfin, une suite de pages reproduisent d’autres travaux.
Imprimé sur papiers Fedrigoni sur les presses de l’imprimerie Ott.
Photogravure
Frédéric Basset
Textes
Alex Jordan, Nous
Travaillons Ensemble
Travaillons Ensemble
Fanette Mellier Vauchez, graphiste
Joseph Belletante, directeur du musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique
Antonio Garcia, secrétaire national et directeur de la communication du Secours populaire de 1979 à 1994
Sophie Lotte, responsable communication institutionnelle Secours populaire français
Musée de l’Imprimerie : Attention, logo ! #1
Impression 8 couleurs- client Musée de l’imprimerie
et de la communication graphique - année 2017
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- quantité 1000 ex.
- format 17 × 23 cm
Le cycle d’expositions “Attention, logo !” présente des identités visuelles remarquables.
Pour la première d’entre elles, le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique a choisi de présenter l’histoire de son propre logotype conçu par Bureau 205 en 2013.
À partir de ce travail sur la refonte de son identité visuelle, de sa communication, mais aussi de sa scénographie et de sa signalétique, l’ouvrage “Un musée, un logotype” questionne la place d’une identité visuelle pour une institution culturelle. Les designers graphiques de Bureau 205 s’interrogent sur la place d’une charte graphique et de son obsolescence si l’identité n’est pas réfléchie pour pouvoir évoluer avec les besoins auxquels elle est censée s’adapter. Une réflexion nécessaire à une époque où adaptabilité et réorganisation sont — de fait — imposées.
Textes
Joseph Belletante, directeur du musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique de Lyon
Alan Marshall, président de l’association des musées européens de l’imprimerie (AEPM)
Matthieu Cortat, conseiller scientifique du Musée
Damien Gautier, Bureau 205
Éditeur
Éditions deux-cent-cinq
Imprimé en 8 couleurs sur papiers Fedrigoni: Materica verdigris, Arcoprint Edizioni Avorio, Symbol freelife gloss premium white et Arcoprint avec le soutien de l’imprimerie Chirat.
Musée de l’Imprimerie : La lettre n° 22
Images en vignettes- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2017
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 21 × 29,7 cm
La lettre annuelle du musée est l’occasion de démontrer que le système graphique mis en place (grille, choix typographiques) n’empêche pas les variations.
Pour cette lettre n° 22, les titres sont composés avec le caractère Glovis dessiné par Matthieu Cortat.
Les images composées en vignettes annoncent la prochaine exposition consacrée à la bande dessinée.
Musée de l’Imprimerie : Programme 2017-2018
Superpositions- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2017
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 15 × 21 cm
L’impression de ce programme joue de la superposition des encres pour évoquer les travaux imprimés d’Andy Warhol qui seront exposés la même année au musée dans le cadre de l’exposition “Andy Warhol ephemera”.
Musée de l’Imprimerie : Bande dessinée, l’art invisible
Transparences- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2017
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- quantité 1000 ex.
- format 17 × 23 cm
Le catalogue de l’exposition “Bande dessinée: l’art invisible” est imprimé sur un papier léger qui permet de voir les superpositions d’images et de poursuivre le jeu sur la visibilité et l’invisibilité au centre de l’ensemble de la communication.
Musée de l’Imprimerie : Bande dessinée, l’art invisible
Visible / Invisible- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2017
- domaine culture
- catégorie
communication
L’exposition “Bande dessinée: l’art invisible” propose de décrypter le neuvième art, d’en dévoiler les mécanismes et les codes.
L’exposition s’appuie sur l'ouvrage “L’art invisible” de Scott McCloud, théoricien américain de la bande dessinée et lui-même illustrateur. Par un jeu de silhouettes, le visuel de l’affiche fait apparaître la figure de ce personnage emblématique ainsi que d’autres héros immédiatement reconnaissables.
Les signes graphiques se déploient sur l’ensemble des outils de communication: affiches, annonces presses, communiqué et dossier de presse, ainsi qu’un catalogue.
Musée de l’Imprimerie : Typo’&!.,-:;?“ANRT
Typographie expressive- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
communication
Pour une exposition dédiée aux archives de l’Atelier national de recherche typographique, quoi de plus logique que de concevoir une communication où la typographie a la part belle?
Une nouvelle occasion de déployer l’univers graphique mis en place pour le musée avec le caractère typographique Plaak dessiné par Damien Gautier (aujourd’hui disponible sur www.205.tf).
Musée de l’Imprimerie : Programme 2016-2017
Phylactères- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 15 × 21 cm
Pour ce programme annuel, les filets du langage visuel du musée deviennent des phylactères en référence à l’exposition qui aura lieu la même année “Bande dessinée, l’art de l’invisible”.
Musée de l’Imprimerie : Loupot, peintre d’affiches
À chaque format, son visuel- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
communication
Le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique présente en avril 2016 une exposition consacrée à Charles Loupot, l’un des plus grands affichistes français du XXe siècle. Soixante-sept affiches mais aussi des maquettes, documents de travail, objets publicitaires, photographies sont montrés au public.
L’identité visuelle du musée développée en 2013 se déploie une nouvelle fois selon des principes renouvelés et démontre sa capacité à se réinventer à chaque exposition.
Bureau 205 conçoit le visuel et l’ensemble des déclinaisons: affiches, annonces-presse, carton d’invitation, dossier et communiqué de presse, habillages web, catalogue d’exposition.
Musée de l’Imprimerie : Loupot, peintre d’affiches
Jeu de formats- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- quantité 1000 ex.
- format 17 × 23 cm
Bureau 205 a conçu le catalogue de l’exposition temporaire consacrée à Charles Loupot au musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique. Cet ouvrage de 120 pages rend compte du travail de l’affichiste: soixante affiches mais aussi des maquettes, documents de travail, photographies sont rassemblés dans cet ouvrage.
La mise en page questionne la notion de formats entre celle de l’ouvrage — au format économique de la collection développée pour le musée — et les œuvres grand format du peintre. Titre et œuvre excèdent le bloc d’empagement pour évoquer cette question.
Impression et reliure
Imprimerie Chirat
Musée de l’Imprimerie : Parcours des imprimeurs
Composition dynamique- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 10,5 × 21 cm
Dépliant-guide pour partir dans la ville à la découverte de l’histoire des imprimeurs lyonnais.
Composition et choix typographiques déclinent les principes mis en place dans le cadre de l’identité visuelle du musée.
Musée de l’Imprimerie : La lettre n° 21
Traversée par la couleur- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
communication
- format 21 × 29,7 cm
La lettre annuelle du musée est l’occasion de démontrer que le système graphique mis en place (grille, choix typographiques) n’empêche aucunement les variations.
La couleur traverse la mise en page de cette lettre n° 21 pour évoquer le travail du “peintre d’affiches” Charles Loupot auquel le Musée consacre sa prochaine exposition.
Musée de l’Imprimerie : Scoop, une histoire de la presse
Le poids des mots- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- quantité 1000 ex.
- format 23 × 34 cm
Pour cette exposition traitant de la presse écrite, le catalogue se joue du format imposé de la collection développée pour le musée. De format 23 × 34 cm, il reprend néanmoins le format 17 × 23 cm une fois recassé tel un journal.
Malgré le changement de format, la composition obéit aux mêmes règles que les autres catalogues (grille, polices de caractères, etc.)
Comme pour l’ensemble de la communication de cette exposition, les filets sortent de leur seule fonction organisatrice pour s’animer et devenir des phylactères.
Musée de l’Imprimerie : Scoop, une histoire de la presse
Le poids des mots- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2016
- domaine culture
- catégorie
communication
Avec près de 250 journaux et objets graphiques, l’exposition “Scoop: une histoire graphique de la presse” raconte l’histoire de l’évolution de la mise en page du journal, du plus petit exemplaire au plus grand.
Bureau 205 conçoit le visuel et l’ensemble des déclinaisons: affiches, annonces-presse, carton d’invitation, dossier et communiqué de presse, habillages web, catalogue d’exposition.
Ici, les filets propres au langage visuel du musée se transforment en phylactères pour scander le titre tel que l’aurait fait le vendeur de journaux dans la rue au siècle dernier.
Musée de l’Imprimerie : Le jardin des imprimeurs
Jouer avec l’espace imposé- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2015
- domaine culture
- catégorie
communication
En résonance avec le Festival des roses qui accompagne le 17e Congrès mondial “Lyon roses 2015”, le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique propose l’exposition temporaire “Le jardin des imprimeurs”.
Bureau 205 conçoit le visuel et l’ensemble des déclinaisons: affiches, annonces-presse, carton d’invitation, covering, habillages web, catalogue d’exposition.
Cette campagne de communication met en œuvre le système graphique développé pour le musée et démontre la richesse des possibles envisagés dans la charte graphique.
Ici le titre — apparemment trop long — de l’exposition joue avec les formats imposés de l’affichage urbain. Comme cela est prévu pour l’identité visuelle mise en place, le logotype participe au jeu de la recomposition.
Musée de l’Imprimerie : Signalétique
À géométrie variable- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2015
- domaine culture
- catégorie
signalétique
Étude globale de la signalétique directionnelle et fonctionnelle dans l’hôtel particulier du XVe siècle qui habite le musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique. Au vu de la diversité des espaces et des contraintes de circulation, l’enjeu fut de concevoir un système s’intégrant harmonieusement à l’architecture tout en développant une logique graphique globale qui facilite le parcours du public.
La signalétique directionnelle est posée à même les murs, dans les passages entre les salles. La signalétique fonctionnelle prend la forme de plaques multi-couches qui s’adaptent parfaitement à la géométrie extrêmement variable des portes.
Musée de l’Imprimerie : Voir ! 50 ans de changements
Quatre lettres comme seul visuel- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2015
- domaine culture
- catégorie
communication
Pour dévoiler la nouvelle identité du musée, Bureau 205 crée une communication événementielle pour l’exposition temporaire
“Voir ! 50 ans de changements”: affiches, annonces-presse, carton d’invitation, covering, habillages web, catalogue d’exposition.
Le visuel de l’exposition met en scène le caractère Plaak, dessiné par Damien Gautier (aujourd’hui disponible sur www.205.tf).
Musée de l’Imprimerie : Le jardin des imprimeurs
- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2015
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- quantité 1000 ex.
- format 17 × 23 cm
Pour “Le jardin des imprimeurs”, Bureau 205 conçoit le catalogue de l’exposition temporaire.
Cet ouvrage de 64 pages imprimé en cinq couleurs raconte comment l’imprimerie participe au développement de la botanique et de l’horticulture en les rendant accessibles au plus grand nombre.
La couverture avec rabats permet de déployer le titre — apparemment trop long — pour le format économique de la collection.
Impression
Imprimerie Chirat
Musée de l’Imprimerie : Scénographie
Entre rigueur et adaptabilité- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2014
- domaine culture
- catégorie
scénographie
La scénographie accompagne la refonte globale de la muséographie qui fait davantage place à l’histoire contemporaine.
La première étape fut de définir une ambiance colorée en définissant une palette de tons qui mette en valeur l’architecture du lieu et les objets présentés. La seconde fut d’imaginer des principes scénographiques pérennes. Entre réemploi du mobilier et installation de nouveaux supports, le projet développe un fil conducteur et un rythme entre les espaces, de volume et de style très différents: kakémonos à l’entrée de chaque salle, panneaux didactiques au droit des vitrines d’époque, cartels adaptés à chaque œuvre, etc.
Musée de l’Imprimerie : Guide déraisonné des collections
Cinquante histoires plutôt qu’une seule- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2014
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- quantité 1000 ex.
- format 17 × 23 cm
À l’occasion des cinquante ans du musée, un catalogue “déraisonné” fait la part belle à cinquante auteurs qui témoignent de leur attachement à un document et mettent en valeur les collections.
Cette édition a été conçue comme une “pièce” à part entière de l’identité du musée. Elle emploie donc principes de composition, caractères, jeux de filets qui font partie du système graphique mis en place.
Musée de l’Imprimerie : Voir ! 50 ans de changements
Parcours en 26 lettres et en images- client Musée de l’Imprimerie
et de la Communication graphique - année 2014
- domaine culture
- catégorie
design éditorial
- format 17 × 23 cm
Pour dévoiler la nouvelle identité du musée, Bureau 205 crée une communication événementielle pour l’exposition temporaire “Voir ! 50 ans de changements”.
À cette occasion, Bureau 205 réalise le catalogue de l’exposition. Ce livret de 16 pages permet une traversée au travers cinquante années d’évolution du monde de l’imprimerie.
Musée de l’Imprimerie : Identité visuelle
Identité visuelle mobile- client Musée de l’imprimerie
et de la Communication graphique - année 2013
- domaine culture
- catégorie
identité visuelle
Pour accompagner la refonte du projet scientifique du musée, le musée de l’Imprimerie devient musée de l’Imprimerie et de la Communication graphique et se dote d’une nouvelle identité visuelle.
Bureau 205 propose une signature typographique composée de filets soulignant les termes de cet intitulé trop long pour être perçu immédiatement.
Le caractère choisi est une réinterprétation d’une grotesque française — Fransösische Grotesk — par Radim Peško.
Cette signature a pour particularité de se réorganiser à l’envi pour accompagner la composition de chaque document plutôt que de n’être qu’un logotype de plus à placer à un endroit bien précis.